250 剧本枝桠

无论是江浩文今天提出的想法，还是“类清除计划”第一部的剧本，他们都面临着一个矛盾：

一方面，他们不想做简单的血浆片，还是希望能够让剧本留下一些余味，所以他们需要在故事里塞更多细节和枝桠。地址失效发送任意邮件到 Ltxs Ba@gmail.com 获取最新地址

另一方面，他们又担心故事太过复杂而丢失了爽感和快感，于是又尽量避免枝桠太多，保持电影简单粗的血浆崩裂。

这样自相矛盾的问题，绝对不是只有一个项目遇到，准确来说，应该是每一部电影都需要考量的问题，如何在艺术与商业之间寻找到平衡？

对陆潜来说也不例外。

“解除好友”和“突袭”都是倾向商业的，在艺术层面的反思只是点到为止，那么，如果想要在主题思想层面拔高一些，陆潜会怎么做呢？

物设置更复杂一些，剧设置更简单一些。

什么意思？

简单来说，将阶级、种族、别、年龄等等具有象征意义的特征，放在角色身上，让这些复杂的身份意义停留在角色身上；然后，剧则保持简单利落的推进方式，通过正义与邪恶的对立来激发角色身上自带的那些象征意义。

比如——

“第二条线，我们可以设置儿的一个好朋友，这个好朋友是一个生，她在勤工俭学的打工结束回家的路上，结果遭遇小型车祸，耽误了回家的时间，在夜幕降临之后被迫滞留在外，没有任何保护。”

“结果，她被一群侵犯了。”

“她拒绝成为弱者，她决定展开反抗，化身成复仇神，一路跟踪那几个伤害她的男，结果却兜兜转转来到了主角一家的门外，然后就在门展开厮杀。”

“这里，有两种设定的可能。”

“第一种，这个生是大儿子的朋友。那么就是的考验时刻，我们可以穿两个高中生的，然后儿子决定打开家门，和友并肩作战，终究战胜了一切艰难险阻。”

“第二种，主角一家更加年长的是儿，这个生是她的至好友，那么此时此刻就是友的考验，还记得吗？孩帮助孩？所以，儿决定出去，然后她的父母也终究找回了良知。”

“第三幕的高，则是密室结合周围小巷展开的追逐战。”

如此一来，整部电影的探讨就显得丰富多样——

善恶的定义界线应该如何划分？见死不救是一种罪恶吗？明哲保身又是一种罪恶吗？有曾经说“善良是富特有的权利”，因为穷必须在弱强食的丛林里生存下来，那么现实为什么富更加冷漠也更加残忍呢？

的最初，到底是善还是恶？在整个混背景之下，为什么有些释放出内心邪恶？有些则坚守本心？那么，那些顺势而为的罪恶，因为不会被法律追责，那么它们就真的不是罪恶了？类社会又应该如何区别于自然丛林？

曾经有说过，战争之中，的黑暗会被放大甚至怂恿，而战争前和战争后，他们都是“守规矩”的好，但是，真的如此吗？如果不是，那么也就证明规矩的束缚至关重要，难怪们总是说遵守规则才能够得到真正的自由；但如果是，那么又应该如何看待的错杂？

，之所以为，仅仅是因为类能够使用工具吗？

其实，如此复杂的讨论议题，仅仅通过电影来呈现，那是非常困难的，恐怕需要写一篇论文来引经据典表述观点才行；但陆潜并没有这样。

陆潜只是设置出一个个角色，通过他们自己承载的社会问题来形成碰撞，然后通过剧引导出来，最后的思考则留给观众——

如果观众能够反思，那么就将迎来一场脑风；但如果不行也没有关系，停留在血浆崩裂的肾上腺素快感就好，毕竟这就是电影的初衷。

这才是商业电影的正确打开方式。

但，这依旧不是结束。

一部出色的电影能够，还需要一个出色的结尾。

“在电影的最后，只有三个孩子活下来了。”

陆潜只用简简单单的一句话，刹那间就让江浩文的眼睛明亮起来，就如同眼镜蛇一般，那表有些吓。

“导演！”

江浩文难以抑制自己的亢奋和激动，左右看了看咖啡屋，终究还是控制住了自己，否则下一秒就要直接尖叫出声了。

然而，江浩文还是控制不住地直接前倾过去，双手支撑在咖啡桌上，瞪大眼睛注视着陆潜，因为距离拉得太近而把陆潜吓了一跳，不由就往后靠了靠，强行拉开距离。

“导演！导演导演导演！”

“我们合作吧，就拍摄这个剧本，就这个项目！”

“剧本由你来写，整个演员阵容由你挑选，投资预算的话，我们很有诚意的，真的，你可以开一个数字，我们认真讨论看看。