789.定格

也就完全混进了好莱坞导演或者制作的圈子里了。

比起外强硬的往里面挤，这样的缓慢渗透，其实效果更好。当然了，这本身也有杨明珏自己的意志在里面，她是个比较有野心的孩子，当周方远表示可以为她提供去好莱坞展的道路时，她第一时间就选择了同意。迟疑的部分，只在于自己去好莱坞到底做什么，到底从哪方面先开始……但对于去好莱坞这个事，杨明珏完全没有任何拒绝与排斥的意思，她完全是非常顺利的就接受了这一切。

……

送走了杨明珏，工作签证很好办，迪士尼那边一个邀请就一切搞定。

送走杨明珏之后，周方远让收集了一些定格动画的资料。不过别误会，他不是要拍定格动画，他只是稍微想要了解一下罢了。

毕竟这会儿也是电影领域的一个分支，嗯，如果做成连载的话，tv动画领域也是可以涉足的，远方集团如今很大一部分资金和资源都开始朝娱乐圈倾斜，国家未来的展方针更是会大力扶持娱乐产业和动画产业。你不能说定格动画就是过时的产品，事实上，这一类的存在很少有真正的所谓过时，现在名声不显，只是一时的沉寂罢了，只要还有喜欢这种类型的艺术，它们迟傲机会重新冒出来。

所以他想了想，还是决定了解一下定格动画的一些信息，如果有机会的话，倒也不是不能在背后推一把。

定格动画，是通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映，从而产生仿佛活了一般的物或你能想象到的任何异角色。通常所指的定格动画一般都是由黏土偶，木偶或混合材料的角色来演出的。这种动画形式的历史和传统意义上的手绘动画历史一样长，甚至可能更古老。

19o7年，在米国维太格拉夫公司的纽约制片场，一位无名技师明了用摄影机一格一格地拍摄场景的“逐格拍摄法”。这种妙的方法很快在一些早期影片中大出风。如《闹鬼的旅馆》中，一把小刀在自动切香肠，仿佛被一只看不见的手纵着。在19o7年的《妙的自来水笔》中，一支自来水笔在自动书写。

当时的欧洲还不了解这种动画拍摄技术，他们在惊之余称之为“米国活动法”。

法国高蒙公司的米尔·科尔现了这个秘诀以后拍摄了很多动画片。

其中《小浮士德》是一部先使用能够活动关节的木偶角色逐格拍摄的木偶片，堪称定格动画的早期杰作。之后，毛国的斯达列维与1912年侨居黎时也拍摄了些木偶片，主角多为童话寓言中的动物，如《青蛙的皇帝梦》，《家鼠与田鼠》，《黄莺》和《蝴蝶王》等，大大完善了木偶片的技术。他花了很大力在这些片子里使用了各种开创的巧妙手法和丰富的细节，但反而造成了不够简洁的缺点，使剧淹没在过于烦琐的细节里。之后东欧很多木偶片也有类似的问题，不过在节奏缓慢的早期动画中这是司空见惯的。

在2o世纪初期，定格动画在益完善的卡通动画的光芒下有些暗淡无光，随着米国几大成功的商业卡通形象风靡世界，“动画片”的定义似乎已经被手绘动画所独占。

2o-3o年代，定格动画一直在一些小型制作和先锋派的实验电影中徘徊，完全没有靠近主流的机会。其中让·班勒维和雷内·贝特郎使用一些活动的着色石膏像，创造了一部惊的影片《蓝胡子》，它结合了雕像和木偶的特色加上戏剧的活动照明效果，算是开辟了定格木偶动画的新方向。

捷克动画家们在官方支持下从1945年开始于布拉格和哥特瓦尔德两地形成了两个动画片学派。其中“毛线绒兄弟”动画片厂的核心物是画家和雕刻家吉里·透恩卡，后来成为具有世界声誉的定格动画大师。他们制作了一些独具特色的木偶片，如《弹簧玩具》，《礼物》等。在捷克，木偶戏是一种有悠久历史的传统娱乐形式，曾亲自表演过木偶的透恩卡专门拍摄木偶动画片。1948年在威尼斯电影节上获大奖的《捷克年》描绘了捷克的民间生活和传统节中的狂欢，所用的木偶虽然没有表且动作僵硬，但色彩和照明及非常出色的布景弥补了这一缺陷。

两部洛克风格的长片《皇帝的夜莺》和《亚雅王子》分别取材自安徒生童话和中世纪传，虽然形式美但剧拖沓。

定格动画真正在大银幕上大放异彩始于一部不朽的幻想电影——《金刚》。

特级先驱威尔斯·奥布莱恩在这部真和模型物合成的片子里充分挥了他天才的想象力。当巨大的金刚在浓雾弥漫的山谷里和巨蛇与翼龙搏斗时，观众们仿佛真的面对了那些史前巨兽，而金刚在帝国大厦顶端抓住玩具般小飞机的场面已经成了2o世纪电影史上最经典的镜。19o7-195o年间，奥布莱恩拍摄了一系列怪兽电影，如《失落的世界》，《巨猩乔扬》，《金刚之子》等自此开创了幻想片中使用定格动画巨兽的风尚。

在奥布莱恩的影响下，米国特级大师雷·哈里豪森创造出一系列效果惊的幻想角色，这使他成为定格动