他给韩升做了个简单比较:“哪怕是拍戏,第一次经过某条街的时候,和第十次是不一样的。你下意识里的那种对这条街比如未知,陌生感,就少了很多,也就难以让
感觉到这些细节了。”
细节,是非常重要的加分项。
能让角色更成立。
“我们还是多机位拍的,这个素材,肯定是够的你放心。”
他也能理解韩升的担心:“而且放心,不是每一次我都这么拍,事实上这样一条过的还是挺少的。反正...”
导演有些揶揄:“我觉得你一会拍的时候,估计会多一点。”
倒也不是导演觉得韩升怎么样。
主要是韩升这
他从刚认识就发现,这家伙太理
,太商业,太会把控自己了。有的时候就感觉他整个
会有些许角色的漂浮感,反倒是周东雨演特定类型的角色,其实算演她自己。
那真是如鱼得水,顺畅得不行。
韩升的表演水平肯定难以触及这个感觉,但导演也不急。
慢慢来,就从这第一个镜
开始。这个很简单,却是刘北山的第一次出场,不过是在想象中罢了。
...
刘北山,这名字太正式,或许更多时候观众提到这部电影提的是小北两个字。
因为他的名字和本
太不一致了。
第一次听名字的时候,感觉像是个略显严肃的中年
,但事实恰好相反。
小北从小混迹街
,生活在社会的底层的泥泞里,过着和他这个年纪的高中生完全不同的生活,终
打架混
子,目光所及没有希望,没有未来。
他对世界有自己的见解,但无力挣脱自己的
生。
直到有一天,遇到了周冬雨饰演的陈念,他才看到了光。
剧本上说:
她成为了他最想不顾一切去成就的希望。
“哎哟,真的,你要单看最后一句搞得好像还是个什么偶像剧一样的
设。甚至加上点前面的东西,也不算特别违和嘛。”
拍完
主的戏,男主的戏就要安排起来了。
其实这前面也有周东雨的一段,所以他能提前看到点东西。
而这个镜
最后呈现,其实就是背景虚化过的暖黄色,并不需要太多布置和配合,纯拍韩升自己,也就纯靠他自己。
韩升不由得有些紧张。
紧张过
的表现,有可能是沉默,也有可能是激素分泌过多,开始变得话痨:“真的看第一眼的时候,多少有点文艺的忧伤的故事了。”
再升级升级,到达郭小四的程度也说不定,至少是个老年郭小四的样子。
“也行啊,你也可以照着这么演,来骗骗观众。”导演就笑。
韩升无奈:“别逗我玩了导演,我知道你想要的大概是什么,就是...”
就是还有一些部分搞不明白。
因为剧本给的东西始终是少数,所以韩升还需要自己去丰富角色。
从小混迹街
,生活在社会的底层的泥泞里,这是什么感觉?
后面的打架混
子都还算好的,青春期的荷尔蒙碰撞,让这种事
倒也不是常见,但所谓的目光所及没有希望,没有未来,就很难搞。
如此年轻的年纪,却早已经下沉。
更难的是,这样的
生,或者说这样的
,要如何才能把握这个下沉的幅度?
肯定不会是霓虹国的某些20岁不到的
走族,把生命当儿戏,沉沦于黑暗早就已经是生命的主题;也肯定不会是吴镇宇的某部片子里,整个周围一起沉沦,甚至出来后请他复吸那种看似平淡中的惊心动魄;更是肯定不会是偶像剧里的男主,最惨的经历甚至都下探不到所谓泥泞的最浅层。
要么太荒谬,要么太沉重,要么太玩闹。
当然,此刻更重要的是,映
在陈念眼里,小北是什么样的
?
“各部门准备啊!”
几分钟后,导演招呼着众
,然后一声令下:“3,2,1,action!”
于是,立马镜
对准韩升。
又是一个大特写,早上画了那么久那么
细的妆,就是为了这时候不掉链子。
但真的很要命。
《少年的你》其实是带点实验
质的电影,因为很少有电影,敢于上来就使用这么多特写,近景镜
,并且后续一直是不断的。
也就是说,很多时候,纯靠演员用有些的画面给信息。
就像现在,几乎就没收掉了演员的肢体,服装,以及背景。
得亏是想象中的
物,也可以表演得单薄些。
然后韩升就笑了。
这张脸其实被造型师造作的,都已经不能完全说是帅气了,顶多来个坯子不错。痘痘,小雀斑,皮肤泛黄,
发长到遮住额
的造型也是韩升几乎没有